교육자이자 연주자인 Carlos Arana가 쓴 이 책에는 나무랄데 없는 스타일과 역사, 그리고 테크닉 등의 측면에서 본 브라질의 풍부한 음악적 전통이 담겨있습니다.
첫번째 섹션에는 브라질의 삼바, 보사노바, 쇼루(choro) 등의 스타일에 나타나는 근본적인 리듬과 하모니의 특성과 그것들을 실제 기타 연주에 응용하는 방법이 소개되어 있습니다.
실제 응용편에서는 각각의 스타일을 역사적이고 지역적인 뿌리와 관련하여 그 핵심을 예제들과 함께 분석하고 있습니다.
두번째 섹션에는 바이요(baião), 토아다(toada), 호테(xote), 아포쉐(afoxé), 프레보(frevo), 마샤(Marcha), 마샤란초(Marcha Rancho) 등의 브라질 북동부 지역의 리듬이 소개되어 있습니다.
60개가 넘는 예제가 부록 CD에 데모와 함께 실려있으며 타브악보로 기보되어 있습니다.


- Contents -

Introduction
Chord Symbol Notation

SECTION 1: SAMBA, BOSSA NOVA AND CHORO
Chapter 1: Rhythm
Chapter 2: Harmony
Chapter 3: Practical Application of Rhythmic Patterns

SECTION 2: RHYTHMS FROM THE NORTHEAST OF BRAZIL
Chapter 4: Baião
Chapter 5: Frevo

Appendix: Additional Style Considerations
Discography
Bibliography