머리말 중에서
이 책은 흔히 무시되곤 하는 지능적인 멜로디 발전을 주제로 다루고 있습니다. 대부분의 기타 수업은 연주의 두 가지 면을 다루는데 1) 테크닉, 스피드, 기능 훈련을 위한 기계적 측면과 2) 스케일, 코드, 아르페지오와 같은 음악 이론입니다. 이런 접근 방식은 "속도를 위한 속도"의 틀에 갇혀 기계적이고 밋밋한 연주를 하게 될 위험이 큽니다.
반면 인텔리-슈레드에서는 연주가 빠르든 느리든 좋은 멜로디 센스에 초점을 두고 있습니다. 기타 지판을 이해함으로써 스케일이나 모드의 모든 음들을 연주해야 한다는 강박에서 벗어나 기타에서 내가 원하는 맛, 분위기, 색채를 끌어낼 수 있습니다.

이 책을 공부하는 두 가지 팁을 소개합니다:
1. 느리고 편안한 자세로 임하세요. 한 번에 모든 걸 다 하려고 하지 말고 정보와 연습이 머리에 스며들 시간을 줘야 합니다. 그리고 몇 시간에 걸친 마라톤 연습보다는 내용들을 작은 단위로 나누어 짧은 시간으로 연습하는 것이 더 효과적이고 오히려 목표에 더 빠르게 도달할 수 있습니다. 한 번에 15분에서 30분 정도의 짧고 굵은 집중 연습을 해보시기 바랍니다.
2. 여러 가지 릭과 연습을 조합해 보세요. 똑같은 스케일 패턴을 위아래로 계속 반복 연습하는 것은 지루합니다. 연습한 릭들을 조각내서 다른 릭들 또는 이미 숙달돼있는 릭들과 조합해 연주해 보세요. "자 이제 이 아이디어들을 어떻게 변형하고 조합해서 새로운 것을 만들까?"라는 생각이 연주를 발전시킵니다.


- Contents -

About the Author

Introduction
Practice vs. Jamming
Some Tips for Organizing Your Practice Time
The Art of Productive Practice

Chromatic Chaos
Outside Picking
Inside Picking
Finger Permutations
Double Picking
Psycho Triplet Exercises
G Blues Lick
More Psycho Triplets
More Double Picking
String-Skipping Pedal Tones

The Modal System

Shape Shifting
A Aeolian Mode
B Locrian Mode
C Ionian Mode
D Dorian Mode
E Phrygian Mode
F Lydian Mode
G Mixolydian Mode
Harmonic Minor Scale
Phrygian Altered Scale
Blues Scale and Minor Pentatonic Extension
Minor 7th Arpeggio Patterns
Extended Arpeggios
Diminished 7th Arpeggios
String-Skipping Arpeggio Shapes
Four- and Six-Note Patterns
Major 7th Arpeggio
Ascending Diminished 7th Arpeggios
Looping with A Aeolian and B Locrian
Symmetrical Shapes Applied
More Licks
Tapping

Modal Arpeggios
Dorian
Mixolydian
Lydian
Sus2, Dom7 and Sus4

Overlapping Minor and Major Shapes
Overlapping Minor Shapes
Overlapping Major Shapes

Thinking Inside

Multi-Finger Mayhem (Exploring Multi-Finger Tapping)

E Major Etude

C# Minor Etude

C Dorian Etude

Appendix
A Listening Exercise
Choosing the Right Teacher for You
Suggestions and Helpful Hints
Recommended Reading for Further Study
Notation Key