스케일 공부는 피아노 테크닉을 향상시키는 데 도움이 됩니다. 이 책에는 재즈, 펑크, 알앤비/소울, 보사 노바, 록, 팝 등의 거의 모든 장르에서 가장 필수적이고 널리 사용되는 스케일들이 소개되어 있습니다. 멜로디를 만들거나 즉흥 연주를 할 때 필요한 스케일과 모드 선택의 이론적인 면과 함께 스케일과 코드의 관계도 설명하고 있습니다. 각 챕터에는 스케일 이론, 12가지의 모든 조성에서 스케일을 연주할 때의 핑거링, 이런 스케일이 실제 연주에 어떻게 적용되는지 보여주는 연습곡들이 실려있습니다.

- 현대 음악에서 많이 사용되는 스케일 타입들을 구별하고 만들고 연습하고 사용하는 방법을 배우고 이런 스케일들이 서로 어떤 관계인지 이해합니다.
- 스케일을 연주하기 위한 핑거링 테크닉 연습을 위한 효율적인 전략을 습득합니다.
- 스케일과 코드의 관계를 이해함으로써 리드 시트를 읽는 능력을 향상시킵니다.
- 연습한 스케일들을 즉흥 연주에서 멜로디를 만드는 재료로 활용합니다.
- 현대 히트 음악들과 고전 재즈에 사용된 스케일들을 듣고 구별하는 능력을 키웁니다.


- Contents -

Acknowledgments
Introduction

1. The Mother Scale: Major
2. The Major Pentatonic and Minor Pentatonic Scales
3. The Blues Scale
4. Major Scale Modes
5. Jazz Melodic Minor Scale and Modes
6. Harmonic Major and Harmonic Minor Scales and Modes
7. The Bebop Scales
8. The Chromatic and Whole Tone Scales
9. Symmetric Dominant, Diminished, and Augmented Scales

Conclusion
About the Author